当太行山亿万年沉积的岩层肌理与数字屏幕的设计辅助线完成跨时空对话，当矿物晶体的精密结构在三维建模软件中绽放新的光影韵律，河北地质大学艺术学院2025届320余名毕业生，正以地学为砚、艺术为笔，在学科交叉的岩层间勾勒独属他们的创作图谱。那些浸润着地质年轮的纹理脉络，与闪烁着数字灵光的设计语言彼此缠绕，恰似新芽冲破岩层裂隙，在科学与美学的交界处，生长出属于青年创作者的蓬勃生机。

地经渗透：学科基因的特色培育

作为河北省唯一一所融入地学基因的艺术学院，河北地质大学艺术学院的毕业生群体始终承载着鲜明的学科烙印。学院下设艺术设计系与传媒系，其中艺术设计系涵盖广告学、环境设计、视觉传达设计、产品设计（家居产品方向）、书法学五大专业集群，视觉传达设计专业更入选省级一流本科专业建设点。学院秉承"弘扬艺术精神，彰显人文关怀"的发展理念，立足"地经渗透"的特色办学路径，构建起服务地方经济与地质行业的应用型人才培养体系——在专业建设中深度融合艺术设计与地质学科特色，形成“地质文化创意”“资源可视化设计”等差异化发展方向，以"达观博物"的校训精神为指引，在课程作业与毕业设计中系统引导学生探索学科交叉的创新可能，催生出《生态交响——地域植物实验性交互设计》等兼具学术价值与实践意义的优秀作品。

时代破局：创作维度的多维突破

相较往届，2025届毕业作品在主题建构、材料实验与技术应用三大维度实现显著突破。

在主题表达上，青年创作者展现出强烈的地域文化自信：环境设计作品《溯帆·栖居》以瓯江帆船文化为灵魂，将传统造船技艺、水系生态智慧与民宿空间设计有机融合，打造沉浸式地域文化体验场域；视觉传达作品《潮汕英歌》从潮汕民间广场舞蹈中提取艺术基因，融合潮州建筑符号与民俗元素，实现传统文化的现代转译；产品设计作品《"影叙"灯具设计》则深挖蔚县剪纸的造型密码，将镂空艺术语言创新性应用于现代灯具设计，这些作品共同彰显出年轻创作者对地域文化的深度认同与创新表达。

环境设计专业石美玉《溯帆·栖居》图

视觉传达设计专业郑清娇《潮汕英歌》图

产品设计专业赵亚轩《“影叙” 灯具设计》图

材料探索领域，毕业生展现出勇于拓界的实验精神。产品设计作品《儿童益智类拼接玩具》采用四面磁吸创新结构，在提升玩具趣味性的同时激发儿童空间思维能力；《拾光》系列灯具则通过光影材质与互动逻辑的多维耦合，将"儿时记忆"这一抽象情感转化为可触摸的灯光叙事，实现材料语言与情感表达的双重创新。

新技术应用领域，面对AIGC等技术变革带来的行业冲击，毕业生群体展现出清醒的技术自觉与创新勇气。视觉传达作品《生态交响——地域植物实验性交互设计》堪称技术融合的典范：团队以通感设计为理念，采集杭州地域植物的生物电信号与影像数据，通过TouchDesigner算法与Arduino传感器系统，构建植物电信号与音画交互的映射关系——不仅运用AIGC技术生成概念图形，更实现触碰植物时生物电信号实时转化为音频与视觉符号的交互体验。这种将生物传感技术、生成艺术与地域文化基因相融合的创作实践，既展现出驾驭前沿技术的工程能力，更彰显出在技术浪潮中守护文化根脉的设计担当。

理性担当：变革时代的创作思辨

技术革新在拓展创作边界的同时，也带来原创性焦虑的深层思考。毕业生们以创作实践给出了兼具理性与温度的回答：

其一，跨学科意识已成为创作的底层逻辑。本届毕业创作普遍聚焦艺术设计与地质科学等多学科的交叉。地质可视化设计、矿产资源信息图形化等创新实践，不再是纸上谈兵的构想，而是以一个个鲜活的作品呈现在毕业展上。环境设计作品《千灯水驿》以青田鱼灯文化为根基，既挖掘"鱼跃龙门"的民俗寓意，更深入研究"以竹为骨"的生态智慧，将文化、生态与设计学科紧密结合。

其二，社会价值追寻成为创作的重要维度。本届毕业生纷纷将目光投向更为广阔的社会现实，从而涌现出一批兼具现实意义与创新价值的作品。在可持续发展领域，《智慧能源图鉴：能源认知体系的多维构建》通过科普绘本《电宝的一天家庭冒险》，以拟人化叙事将抽象的能源流动转化为儿童可感知的冒险故事，巧妙植入节能行为引导线索；文化传承维度，《纹响·光衍——响堂山石窟纹样创新设计》深度解构北齐佛教艺术中的飞天、莲花、忍冬等核心纹样，在保留宗教语义与历史叙事的基础上，通过渐变设计与三维建模技术实现传统纹样的现代转译，完成跨越千年的文化对话。

视觉传达设计专业解赛旭《纹响·光衍——响堂山石窟纹样创新设计》图

年轮镌刻：设计价值的时间沉淀

地质岩层的形成需要千万年的时光积淀，艺术创作的价值同样在于对本质的坚守。面对AIGC技术的冲击，毕业生们深谙"如矿物晶体般多面适应，似地质岩层般筑牢根基"的成长之道——在地质文化创意、资源可视化设计等特色领域精耕细作，让"地经渗透"的学科基因成为职业发展的鲜明标识。

视觉传达设计专业李欣凝《生态交响-地域植物实验性交互设计》图

视觉传达设计专业李欣凝《生态交响-地域植物实验性交互设计》毕业答辩图

河北地质大学艺术学院2025届毕业创作，是一场在学科交叉带进行的集体勘探。当学生们将地质年代的褶皱转化为设计语言的韵律，把矿产资源的重生编织进艺术创作的经纬，便在不知不觉中完成了对“新文科”教育的生动诠释——艺术不再是孤立的审美表达，而是连接自然科学与人文精神的桥梁；设计不再是视觉的狂欢，而是承载技术伦理与社会担当的载体。

阳光透过斑驳的树荫，在毕业生的作品上投下移动的光影。这些带着地学基因的年轻创作者即将奔赴四方，但他们留下的不仅是320余件实体作品，更是一种独特的创作范式——在技术与人文的交界处寻找灵感源泉，在学科褶皱里挖掘创新可能，在现实土壤中培育社会情怀。当太行山的岩层继续书写地球史诗，这群年轻创作者也将在更广阔的天地间，继续书写地学与艺术交织共生的新篇章。